一、中欧时期服装风格？
基础男装几乎都是一样，衬衫可用于白天和黑夜的穿戴。下身穿着一条紧身裤，长度到达膝盖，并在外面穿戴一件舒适的长袍外衣Tunica，以确保最大程度地自在活动。腰部被一条皮所固定，可悬挂钥匙，匕首及一些工具和钱夹（尚未发明口袋）。
袜裤calzoni和马裤Brache。灵感来源于古罗马人，最早的裤子只到达膝盖，并且从高卢人那里学到了袜裤的用法和穿搭，给大众留下了深刻的印象。
二、李白各个时期诗歌风格？
李白早期诗歌风格及作品：诗风豪放，飘逸大气
如大赋《大鹏遇希有鸟赋》，以自喻，夸写大鹏的庞大迅猛。这是李白最早名扬天下的文章。
以名山大川为主题，多采用夸张的手法
《早发白帝城》 这首诗通过路程的飞快，从一个特殊的角度衬托出了诗人胸中的远大抱负。诗中流露出了千难万险何所畏的气魄，表达了自己“挥斥方遒”的书生意气，那种指点江山的豪迈逼人而来。此时的诗人，年轻气盛，恃才傲物。 《渡荆门送别》 诗中表达了对故乡深深的依恋，一句“仍怜故乡水”，于不经意间散发出对故乡、亲人强烈的感激之情。年轻的诗人望眼前程，有对美妙未来的展望，也有对生活了二十载那方水土的不舍。
早期作品：《访戴天山道士不遇》、《早发白帝城》、《渡荆门送别》、《梦游天姥吟留别》等。
李白中期诗歌风格及作品：延续了前期的豪迈，更多的融入了诗人丰盛的情感
《行路难》 “行路难，行路难，多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆记沧海。”离京的诗人以满腔的悲愤，深深的感叹世路的艰难，从而抒发了他久久郁积于心的痛苦和忧伤。 《将进酒》 虽然他性格豪爽，自认为可以淡泊名利，以“古来圣贤皆寂寞”“千金散尽还复来”表达了自己的不在乎，用“惟有饮者留其名”来自我安慰，但仍无法掩饰仕途失意所带来的理想幻灭的愤懑不平。
鞭挞权贵，不愿同流合污的想法品德和反抗灵魂
“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”（《南陵别儿童入京》）以为将会实现自己的政治抱负，然而现实无情地粉碎了他的幻想。诗人接触到宫廷生活的内幕和上层统治集团的腐朽，写下了不少抨击现实的诗歌，如《古风》的一部分，《梁甫吟》等，这些诗，鞭挞了权贵，表现诗人不愿同流合污的想法品德和反抗灵魂。
中期作品：《乐府杂曲》、《鼓吹曲辞横吹曲辞》、《折杨柳》、《代寿山答孟少府移文书》的等。
李白晚期诗歌风格及作品：
1.深刻地揭露现实和强烈的反抗灵魂
《答王十二寒夜独酌有怀》，既为屈死的贤士仗义抗争，也表达了对朝廷的失望和轻蔑。
2.怀才不遇、人生如梦的消极心情
安史乱起，李白获罪，流放夜郎（今贵州桐梓县一带），诗人含不白之冤，发出无声的垂泣：“平生不下泪，于此泣无穷”（《江夏别宋之悌》）。
3.丰盛的想象力，借古讽今，大胆的夸张和深入浅出的语言
小编认为‘书情赠蔡舍人雄》、《古风》第五十一、《登高丘望远海》等诗中，李白甚至借古讽今，对玄宗本人提出了尖锐的斥责。
后期作品：《答王十二寒夜独酌有怀》、《江夏别宋之悌》、《书情赠蔡舍人雄》、《古风》等。
三、各个时期儿童服装
在各个时期，儿童服装一直是家长们非常关注的话题。随着社会的提高和流行的变迁，儿童服装的设计和风格也发生了巨大的变化。这篇文章小编将介绍各个时期儿童服装的特点和演变，让我们一起来了解儿童服装的提高历程。
1. 古代儿童服装
在古代，儿童服装的设计非常简单朴素。婴儿期的儿童穿着宽大舒适的衣物，以保证身体的正常发育。随着年龄的增长，儿童服装的设计开始注重美观和功能性。
在中国古代，儿童服装注重传统文化和民族特色，以充满吉祥寓意的图案和色彩为主。男孩的服装常常以龙、虎等神兽为图案，女孩的服装则以花卉、凤凰等为主题。古代儿童服装的面料多采用丝绸等高档材料制作，以体现家庭的社会地位。
2. 现代儿童服装
随着工业革命和现代化的提高，儿童服装的生产和供应得到了极大的提升。现代儿童服装注重舒适性、流行感和环保性，以满足孩子们日常生活和运动的需求。
在现代，流行的儿童服装风格多种多样。有可爱俏皮的卡通图案，也有简约流行的设计。儿童服装的颜色也更加多元化，不再限于传统的蓝色和粉色，而是涵盖了各种亮丽的色彩。
3. 未来儿童服装
随着科技的提高和社会的提高，未来儿童服装将会呈现出全新的面貌。虽然我们无法准确预测未来儿童服装的提高路线，但可以预见的是，儿童服装将会更加注重创造和科技。
未来的儿童服装可能会使用智能材料，具备温度调节、防水、抗污染等功能。服装设计也可能更加注重环保和可持续提高，使用更多可降解的材料。除了这些之后，儿童服装可能还会结合虚拟现实和增强现实技术，为孩子们营造更加有趣和互动的穿衣体验。
4. 拓展资料
各个时期的儿童服装都反映了时代的特点和社会的提高。从古代朴素的儿童服装到现代多样化的款式，再到未来可能的科技化设计，儿童服装在不断变革中满足着孩子们对美的追求和身体发育的需求。
作为家长，我们应该注重选择质量好、舒适、适合孩子年龄和活动的儿童服装。同时，也要关注儿童服装的环保性和可持续提高，为孩子们创造一个更美妙的未来。
四、巴洛克时期服装风格？
巴洛克时期的服装风格特点：
1、巴洛克风格追求的是繁复夸张、富丽堂皇、气势宏大、富于动感的境界。
男装因巴洛克风格而出现了令人刮目的式样，走到了奢华和人工造作的尽头，可以说几乎超越了男性风格的界限。
巴洛克风格创造出了华丽繁复之极的男装，在历史的提高中走到了极端。巴洛克风格服装的是服装历史的典型代表。
2、艳丽奢华的配饰点缀同色的丝绒服装，定将散发贵族气质。
男装最大的特点就是大袖子花边了，带马刺的靴子也成了时髦，还有羽毛大帽子和佩剑这个时候时兴马甲，很短很小，有点像西装背心。
这个时候出现长外套，开始没有领子，后来出现大领。从上到下密密麻麻的排扣，装饰极为华丽。外套的口子只扣上边几许，下面全是摆设用。后来下摆还加了衬垫使衣服下摆向外翘起来。
五、辛弃疾的生平及各个时期的诗歌风格？
辛弃疾，原字坦夫，后改字幼安，中年后别号稼轩居士，宋济南历城人。他的一生一般分为四个时期。
第一个时期，沦陷及起义的时期，这是他人生中很重要的时期，然而对于他的创作还只是属于一个准备时期，没有太多的诗词作品。
第二期是南渡初期，也是他在官场上跌宕起伏的一段时期。
第三个时期，闲居带湖和瓢泉时期，也有把这个时期再分为两个时期的，闲居带湖是一段时期，后来闲居瓢泉又一个时期，这两个时期是辛弃疾一生当中创作的最高峰时期，他在闲居带湖时期，创作了228首词，在闲居瓢泉时期，创作了224首词，而在南渡初期总共创作了88首词。在带湖和瓢泉时期中间间隔的两年，他在福建担任提点刑狱和福州安抚使，曾经短暂地被起用过一阵，实际不到三整年，这段时刻他写下33首词。
再一个是最后一个时期，第四个时期，就是1203年到1207年，人生的最后一个阶段，他写下24首词。累积起来辛弃疾一生共写了629首词，第四期是他晚年再起, 参与北伐、开禧北伐时期，当然正式地开禧北伐他并没有能介入。南宋朝廷发动了开禧北伐，由于用人不当，先胜后败，民族处于一个危急存亡的时候，太师韩侂胄决定起用辛弃疾，担任兵部侍郎，辛弃疾回答身体不好，不能上任。朝廷上还以为他嫌官小，又让他当枢密院都承旨，然而可惜辛弃疾身体不行，还是没有能出任。这大概是辛弃疾一生真正能够被重用的一次，如果辛弃疾出任了，也许南宋的历史就整个地改写了，由于这个时候，金国的力量已经不行了。
辛弃疾的词主观情感很浓烈。辛弃疾由于作品数量多，内容也扩大，题材也拓宽，以至到了“无意不可入，无事不可言”，他语言技巧也有所开拓，但缺点是他不能自创词调。
?他的词抒写力图恢复民族统一的爱乡热诚，倾诉壮志难酬的悲愤，对南宋上层统治集团的屈辱投降进行揭露和批判；也有不少吟咏祖国河山和农村题材的作品。由于他长期闲居在农村，六百多首词当中四分之三以上的都写于带湖和铅山。
辛弃疾的词艺术风格多样，但以豪放为主，热诚洋溢，慷慨悲壮，笔力雄厚，与苏轼并称“苏辛”。
?辛弃疾擅长以文为词，其词艺术风格多样，沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。他的作品题材广阔又善化用典故，既能抒写爱乡热诚，倾诉壮志难酬，也有不少吟咏祖国河山的作品。
?辛弃疾一生以恢复为志，以功业自许，可是命运多舛，备受排挤，壮志难酬。但他恢复中原的爱乡信仰始终没有动摇，而把满腔激情和对民族兴亡、民族命运的关切、忧虑，全部寄寓于词作之中。
?辛弃疾与陆游同时代，他们两人的诗词创作，代表着南宋爱乡主义文学的最高成就。辛、陆是宋辽金文学的重点。
?辛弃疾继承和提高了苏轼开创的豪放词风，创造性地融会了诗歌、散文、辞赋等多种文学形式，丰盛了词的表现手法与语言技巧，从而形成了豪放悲郁的风格，他的词不拘一格，寓雄心高调于传统诗风的温婉之中，有的慷慨激昂，有的含蓄婉转，有的清新明媚。他以刚柔相济，以创造与传统的结合，确立了自己在词坛的地位。
辛弃疾以英雄之才、忠义之心、刚大之气写词，他的词作充满了英雄主义色彩。词中常常出现扩大的场景，气势飞动，宏阔的意境是辛在艺术上的特殊成就。 第 第三，在表现手法上，继承《离骚》香草、美人的传统，成功地运用比兴、寄托的手法，来曲折表达百折不挠不屈的战斗灵魂。
六、巴洛克时期服装风格的时代内涵？
巴洛克时期，我们大致可将它分为两个阶段：
1.巴洛克时期——荷兰风时代 1620-1650
这个阶段中，荷兰大力提高纺织业，形成梳理、纺织、印染等产业链。也正是由于纺织业的提高，从而在巴洛克时期，荷兰，成为了流行中心。在荷兰时期，服装风格变为平顺的整体和宽松的造型，并且在领口处、袖口处用于蕾丝装饰。
2.巴洛克时期——法国风时代 1650-1715
荷兰过分依赖贸易，忽视了工业技术的转型升级，错过了成长为“工业巨人”的时机。荷兰中心地位被波旁王朝专制下的法国所取代。17世纪中叶，兴盛起来的法国成为全球中心，法国服饰一时风靡全球。从这时起，巴黎成为欧洲乃至全球时装的发源地。法国风时代，造型多有奇异，装饰更加丰盛。1650年后，服装上使用大量的缎带装饰，构成了巴洛克风格的明显特征。衣装之上有众多的排扣和蝴蝶结特征。服装上不论是整体造型还是局部造型，既不像哥特风格时期强调垂直线，也不像文艺复兴时期强调横线，而是更多的强调曲线。法国风格服装的这些特点构成了巴洛克艺术服饰风格。此时，男子服饰的奢华达到了登峰造极的地步，有甚于女装。
在文艺复兴以人为本的倡导下，巴洛克时期的大众对人间快乐生活充满向往，追求享乐，讲究欢乐，两性关系更为开放。17 世纪虽然仍是男权社会，但此期的男性一改从前对女性的排斥和压抑，而是把女性作为人性欲望的宣泄对象。在那个风流世纪，女性成为男性寻欢作乐，享受人间喜乐的追逐对象其中一个。
七、了解各个时期音乐风格特点目的？
西方音乐史的时期划分及其音乐风格：
1、古希腊古罗马音乐时期（公元前8世纪一公元4世纪）
音乐风格：亲近天然，遵循人类自身规律一一诗歌舞三位一体。
2、中世纪音乐时期（从公元5世纪一公元14世纪）音乐风格：宗教音乐占统治地位。
3,文艺复兴音乐时期(15世纪一17世纪)一音乐风格：宗教音乐为主，世俗音乐有所提高。
4、巴洛克音乐时期(17世纪一18世纪中叶)。音乐风格：气势恢宏，音响宏大，宗教音乐为主。
5、古典主义音乐时期(18世纪中叶一19世纪初)
音乐风格：严谨均衡，宗教世俗音乐平分天下。
6、浪漫主义音乐时期(19世纪初一20世纪初)
言乐风格：特点化、求新求异。
7，20世纪音乐（现代音乐）
音乐风格：多元化风格
八、商周各个时期青铜器的风格和特征？
夏商周时期是中国青铜器提高的鼎盛时期，这一时期的青铜器具有下面内容特点：
1. 器型多样：夏商周时期的青铜器种类繁多，包括礼器、兵器、乐器、车马器、工具和生活用品等，其中礼器是最重要的一类。
2. 装饰精致：夏商周时期的青铜器装饰精致，采用了各种图案和纹样，如饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹、云雷纹等，这些图案和纹样具有浓厚的宗教和文化意义。
3. 工艺精湛：夏商周时期的青铜器制作工艺精湛，采用了失蜡法、范铸法等先进的技术，青铜器的造型和装饰都非常精致。
4. 铭文丰盛：夏商周时期的青铜器上往往刻有铭文，这些铭文记录了当时的历史事件、社会制度、宗教信仰等，对于研究当时的历史和文化具有重要的价格。
5. 风格特殊：夏商周时期的青铜器风格特殊，具有浓厚的时代特征，如商代青铜器的厚重、西周青铜器的端庄、东周青铜器的轻盈等。
夏商周时期的青铜器是中国古代青铜器的代表，其制作工艺、装饰艺术和文化内涵都达到了很高的水平，对于研究中国古代历史和文化具有重要的意义。
九、爱尔兰的建筑风格？
爱尔兰房产的建筑类型主要包括格鲁吉亚、维多利亚式等。不同的风格的建筑特征是不同的，给人的感受也是不同的。
爱尔兰最早的建筑可以追溯到新石器时代，格兰奇石圈(Grange stone circle)是爱尔兰最大的巨石建筑，位于爱尔兰利默里克郡境内，在古尔湖西侧约300米处，是一处古代神秘的古代遗迹，被誉为爱尔兰的“巨石阵”。
纽格莱奇墓也是非常古老的建筑，可以追溯到公园前3200年，是爱尔兰最为著名的史前坟墓其中一个，现在爱尔兰每年都会有很多人在冬至这一天聚集在纽格莱奇墓观赏“冬至之光”奇观，到了冬至这一天阳光会非常准时的照进古墓。
十、爱尔兰的音乐风格？
爱尔兰音乐特点是旋律优美、具有浓厚生活气息和浪漫主义色彩的爱尔兰民歌、民谣蜚声全球
爱尔兰早期居民凯尔特人（常被音译为盖尔特人、克尔特人、塞尔特人、居尔特人等）一个很有音乐艺术才能的民族。凯尔特族的弹唱诗人使用的就是一种可以携带的竖琴。他们是古代的专业音乐诗歌艺术大师。今天，爱尔兰人民喜唱的劳动歌曲如纺织歌曲、磨谷歌曲、捕鱼歌曲，都有古老说唱的痕迹。
